映画『あんのこと』のネタバレ考察です。あんの心情やタイトルに隠されたメッセージについて解説します。
あらすじを見ただけで憂鬱になるような映画だけど、意を決して観ました。
結論、観てよかったです…
そして、映画に対する印象は大きく変わりました。
精一杯、生きる杏（あん）を応援しながら観れたし、勇気づけられるような気持ちにもなりました。
一方で、観終わったあとには消化不良な気持ちも残ったので、その辺りも含めて感想を書いていきます。
- あらすじ
- あんに寄り添い、応援しながら観てしまう
- ある人にとっては善人でも、ある人にとっては悪人だったりする
- 「コップの水があふれる」と人は壊れる
- あんを絶望させた真因は何だったのか？
- あんのこと（ではない）
- タイトルに隠されたメッセージ
あらすじ
売春や麻薬の常習犯である21歳の香川杏は、ホステスの母親と足の悪い祖母と3人で暮らしている。
子どもの頃から酔った母親に殴られて育った彼女は、小学4年生から不登校となり、12歳の時に母親の紹介で初めて体を売った。人情味あふれる刑事・多々羅との出会いをきっかけに更生の道を歩み出した杏は、多々羅や彼の友人であるジャーナリスト・桐野の助けを借りながら、新たな仕事や住まいを探し始める。
しかし突然のコロナ禍によって3人はすれ違い、それぞれが孤独と不安に直面していく。
映画.COMより抜粋
あんに寄り添い、応援しながら観てしまう
物語の前半は、絶望的な状況にある杏（あん）が、刑事の多々羅との出会いを通じて、人間としての生活を取り戻していく様が描かれます。
明日には死ぬんじゃないかという、髪がボロボロでどす黒い顔色の状態から、健康的な女性へと生き返っていく杏の姿は圧巻です。
見た目の健康さだけじゃなく、歩く姿勢やしゃべり方、声の力強さ、目線の動きなどなど、あらゆる面から杏という女性が、救われていく様が表現されます。
正直、この路線でいっても充分にいい映画になると思わせる完成度なんです。
というか、このままハッピーエンドになる映画を、別で作って欲しいくらい。
なんだけど、まぁそうはいかないですよね…
多々羅と出会って好転しはじめた生活が、ほかでもない多々羅の起こした不祥事をきっかけに、逆回転をしはじめます。
ある人にとっては善人でも、ある人にとっては悪人だったりする
多々羅は、麻薬からの更生を支援する団体の運営に関わる一方、そこで知り合った女性に性的な関係を迫っていました。
この映画って実話をもとに作られているんですよね。
で、これも実際にあったことらしい。
現実の世界の「多々羅」が、どういう想いで麻薬依存者の自立を支援していたのかはわかりませんが、少なくとも本作のなかでは、依存者の自立を助けたい多々羅の想いは本心からのものとして描かれていました。
実はこの「一人の中に、良い行いと悪い行いが同居する」ことは、本作において、多々羅だけでなく、キャラクター全般に通底する人間観として描かれます。
たとえば杏であれば、隣人から幼児の世話を押し付けられても、放棄しなかったことは善行だと言えます。
しかし、ドラッグストアに立ち寄ったときに、他人のベビーカーを盗んで帰ってしまったのは明らかな悪行です。
このように本作では、善と悪がひと続きに描かれます。
「コップの水があふれる」と人は壊れる
本作のなかで描かれる、良い行いと悪い行いを俯瞰してみたときに、精神的・肉体的な負荷がその人の許容値を越えると、悪い行いが出始めるという感覚を覚えました。
杏が毒親からはなれて健全な就労環境に身をおいていたとき、杏は非常に「良い人」になっていました。ところが、多々羅がいなくなり、コロナで仕事も定時制の学校もなくなり…。という状況に置かれたとき、ダメ押しのように隣人から幼児の世話を押し付けられた。
そこで、子どもを放置しなかったのは、彼女の生来の優しさでもあるし、精神的な成長でもあったのだと思います。ただ、余裕をなくした彼女は、ドラッグストアの店員に乱暴な言葉遣いをしたり、ベビーカーを盗んだりします。
対象的に、多々羅の悪行を暴いたジャーナリストの桐野は、杏のことを気にかけるのだけど、絶妙な距離感でしか手助けをしないように見えました。
無意識かもしれないが、桐野は自分に負荷がかかりすぎない生き方をしている。
一方、多々羅は、麻薬依存で苦しむ人に、親身になりすぎる傾向を感じます。
それは、毒親に縛られ麻薬におかされた杏にとっては、大変な救いとなりましたが、その生き方が、彼の精神を知らず知らずのうちに削っていた可能性は否定できません。
あんを絶望させた真因は何だったのか？
多々羅は、「積み上げてきたものを杏自身が壊してしまった。そのことに彼女は絶望した」のだと語りました。
では、杏はなぜ積み上げたものを壊すことになってしまったのか。
それは、彼女を支えていた関係が断ち切られたことが原因です。
多々羅は、杏の精神的な支えになっていたし、介護の職場には杏のことを頼ってくれる利用者さんがいた。
定時制の学校では、自分と同じように学びを再開したい人とのつながりもできた。
無理やり押し付けられた幼児だったが、次第に愛着が湧き丁寧に世話をするようになった。子どもを元の母親に責任をもって返すことに彼女は使命感を感じていたように見えます。
しかし、それらの関係は、コロナや不幸な偶然によって、突如断ち切られてしまった。
一方で、彼女が縁を切りたいと思っていたはずの母親との関係だけはどうしても切れなかった。
一度は手にしたと思った希望が、不条理に奪い取られたことで彼女の心は折れてしまったのだと感じます。
あんのこと（ではない）
それにしても、本作は結局のところ何を描きたかったのでしょう。
毒親やヤングケアラー問題。売春や麻薬中毒。
信じていた人の裏切り。コロナ禍による孤立。
身勝手な大人たちに振り回される苦境…？
ひととき与えられた希望を、不条理に奪い取られる絶望…？？
杏がなぜ、哀しい選択をしてしまったのかは想像できました。
でも、その真因を考えると、そこに希望はないし、示唆するものもない。
生まれの不運と突発的な不運が重なっただけのようにも捉えられかねず、それがどうにも腑に落ちない。
物語として描くことの虚しさを感じてしまうのです。
タイトルに隠されたメッセージ
そういえば、この映画のタイトル「あんのこと」には、取り消し線が引かれています。
実は「あんのこと（ではない）」というのが、伏せられた本当の映画タイトルなのです。
つまり、事実にもとづいた、個人的な物語が語られているように思わせて、実はそれだけではない。
本作はもともと、プロデューサーの國實瑞惠さんが、2020年6月の新聞で報じられた、とある少女の事件を知り、映画化を構想した作品です。
入江監督と河合優実さんのインタビュー記事にも、こんなお話がありました。
河合 撮影現場でスタッフの方々と、杏に近い境遇の人たちはこの映画にはたどり着けないんだよねって話していたんです。皮肉なことに、「これはあなたたちの映画だよ」っていう相手には届かない。だからこそ、映画を観た人には、そういう人たちの人生に思いをはせ、想像してほしいですね。杏のような子が、同じ町や同じ電車の車両にいるんだなって。
「あん」は、劇中の彼女だけのことじゃない。
「あん」は、私たちの周りにもいる。
そして、今日も懸命に生きている。
こんな現実が、自分たちのすぐ隣りにあることを、作品を通じて多くの人に知ってもらいたい。
本作には、そんな想いが込められていたのだと受け取りました。
