『この夏の星を見る』を観てきました。
X上の映画アカウントがこぞって絶賛していたので、どうにか劇場で観たいと思ってなんとか予定を合わせて観に行きました。
いや、これはちょっと予想外に良かったです…。
油断すると涙がこぼれそうになる。
あらゆるシーンが若者の“いま”を生きる力で満ち溢れていて、大人も元気をもらうことができる作品です。
コロナが描かれた作品はいくつか観ましたが、私たちが体験したコロナ禍に一番近いのはこの作品だと思いました。
- あらすじ
- コロナ禍の夏、誰もが曇り空に、希望の星を探していた
- “やり切ったこと”の尊さを映し出す、中井天音のひと言
- 観客も、スターキャッチの参加者になる
- 生徒たちを見守る、大人の眼差しが胸を打つ
- もうすぐ「コロナを知らない子どもたち」が現れる
- その他のコロナ禍を描いた作品
あらすじ
2020年。新型コロナウイルスの感染拡大により登校や部活動が制限されるなか、茨城県立砂浦高校の天文部に所属する2年生・溪本亜紗の提案で、リモート会議を活用し、各地で同時に天体観測をする競技「オンラインスターキャッチコンテスト」が実施されることになる。長崎の五島列島や東京都心の生徒たちも参加してスタートしたこの活動はやがて全国へと拡がり、ある奇跡を起こす。
コロナ禍の夏、誰もが曇り空に、希望の星を探していた
劇中で実施される「スターキャッチ」という競技。
これは、複数のチームがまったく同じスペックの望遠鏡を使って、星を探す競技です。
よーいどんで、審判によってコールされた星を夜空から探して、一番早く望遠鏡に収めたチームが得点します。
オンラインでつながった全国の学生が、同じ時に同じ星を見つめるというエモさもありますが、この活動に肩入れして観てしまうのは、これが単なる競技ではなく、彼女たちにとっては、コロナ禍によって奪われた青春を取り戻す活動でもあるからです。
コロナのせいで、お昼ご飯が黙食になって、部活動が短縮・自粛になって。
みんながマスクをつけ、アクリル板にかこまれた席で授業を受けて……
そんな姿を映像でみたときに、これは自分の知っている学生生活ではまったくない、と恥ずかしながら初めて実感がわきました。
学生たちの姿が、あまりに自分の学生時代の記憶とかけ離れていることに、いまさらながらに気付かされました。
彼女たちの姿が光り輝いてみえるのは、いろいろな困難を乗り越えて実現したスターキャッチコンテストが、大人たちから与えられた機会ではないからなのです。
映画を観に来ている大人の多くは、学生時代、学校や親から与えてもらった青春を、ただ享受していた人が大半だと思います。
平凡で幸福だった、自分自身の青春と無意識に比較することで、彼女たちの喜びや楽しさが、いかに尊いものか想像してしまい、胸を打たれるのです。
“やり切ったこと”の尊さを映し出す、中井天音のひと言
中井天音（星乃あんな）が試合後に語った「勝ち負けじゃない」という言葉にグッときました。
これは、普通のスポーツものにありがちな「勝ち負けよりも大事なことがある」という定型句にはとても収まらない、一段階乗り越えた先にある価値観です。
たしかに、彼女は試合には勝てませんでした。
でも、本気で練習して、本番で力を出し切れたことに、彼女は手応えを感じています。そのうえで「勝ち負けじゃない」と納得できている。
これは、コロナ禍で奪い去られた、人生に対する「自己効力感」を取り戻した瞬間のようにも思えました。
そして、物語の途中から、スターキャッチの競技の意味すらも変わっていくのが感動的です。
もはやスターキャッチコンテストは、チーム同士の競争ではなく、参加者の誰か一人でも目標とするISS（国際宇宙ステーション）をキャッチできたならば大成功という、「学生」 対 「コロナのあるこの世界」という構図になっていた。
そこで、主人公の溪本亜紗（桜田ひより）が、ISSを見事にキャッチする。
こんなベタな話はない。けれど、これ以外の結末なんてあり得ないという、映画を観た人みんなが願ってしまう結末に導かれていく流れが、本当に心地よかったです。
観客も、スターキャッチの参加者になる
これは本当に粋な演出だったと思うのですが、綿引先生（岡部たかし）がカメラに向かって語りかけるシーン。
物語上は、オンラインで参加しているその他大勢の学生に向けられた言葉という体裁ではありますが、観客にとっては、先生がこちらに語りかけているようにも感じられる演出です。
この瞬間、本当に鳥肌がたちました。
正直、この手の演出は、映画でよくあるといえばあるんです。
そして、だいたいは興ざめすることが多いです。
ただ、今回は別格でした。
真っ暗で美しい星空が広がる幻想的な空間のなかで、観測の興奮が冷めやらぬなか、先生が突然、語りかけてくる。あぁそうだ、私たちもいま、確かにスターキャッチに参加していたんだと、この瞬間、気付かされる。
溪本亜紗がISSをキャッチする瞬間を、固唾をのんで見守っていた自分は、紛れもなく参加者の一員になっていたのです。
なんて粋な演出なんだろうと思いました。
生徒たちを見守る、大人の眼差しが胸を打つ
学生たちがスターキャッチコンテストの準備を進める裏で、各校の先生たちがオンラインミーティングをする場面。
子どもたちの想いや努力を何としてでも形にするため、大人は大人のやり方で最善を尽くします。
このときの綿引先生の、自身の想いを吐露した言葉には頭が下がります。
映画を観ている大人、みんなの気持ちを代弁するような言葉でした。
「失われたとか、奪われたとかいう言葉、僕はね、使いたくないんですよ」
そう。ここまで感想文のなかでも、奪われたという言い回しをたくさん使いましたが、客観的に説明しようとすると、共通の理解を持とうとすると、どうしてもこういう表現になってしまうところがあります。
でも、そうじゃない。
コロナ世代は、かわいそうな世代かどうかは、大人が決めることじゃない。
いまこの時を生きている、彼女たちがどう受け止めるか次第だ、というわけです。
もうすぐ「コロナを知らない子どもたち」が現れる
私が戦争を知らない子どもであったように、コロナを知らない世代がこれから増えてきます。
映画を観ながらふと思ったのですが、「祖父母が戦争映画を観るときの気持ちって、こういうものかもしれないな」と、感じたのです。
もちろん、同じに考えられるものじゃないことは百も承知です。
ただ、自分が体験した過去の苦難が映画として描かれたときに、映画自体はフィクションなのだけど、そこに自分の記憶の一部があるようにも感じてしまう不思議な感覚がある。
そして、『この夏の星を見る』は、コロナを描いた作品のなかで、知る限りもっとも、自分の体験したリアルに近いコロナ禍の世界が、そこにあったように感じました。
これから5年後、10年後。
本作は、コロナ禍のときに、人々がどんな想いで生きていたのかを描いた物語として、語り継がれる映画になるのではないかと思います。
その他のコロナ禍を描いた作品
それぞれに味わいがあります
